读汪国真诗集有感
"你真是吃饱了撑的没事干"在我读到汪国真诗集(所谓的全集)最后一首小诗按捺不住内心的喜悦时,旁边有这样一个声音,在他看来,我应该多读些学术论文,才是正事。
我也曾认为我这个年龄不是读诗的年龄,因为人生经验不足,应该多读些随笔、散文、人生感悟之类的书籍,以丰富对人生和外在事物的理解;因为感性丰富,理性不足,应该多读些哲学、历史之类的书籍,以增加自己的理性思考,保持清醒的头脑;因为自己是英语专业出身现在又从事英语教学,应该读一些经典英文原版小说,积累优秀的表达,学教并用;而我的书架、我的电脑、我的手机阅读器以及最近收进的kindle专业阅读器上,放着的也大多是这些书籍,我姑且把这些类书籍当作自己的兴趣所在,狭隘的按种类数量计算,我也算称得上兴趣广泛,但这些书籍只是引起我的好奇心,我的阅读兴趣而已,多半我都无法坚持读完,更不用提阅读的乐趣。
读汪国真的诗集,纯属偶然,是一个悲哀的邂逅。晚间浏览新闻时,汪国真逝世的消息,让我停下了滑动的鼠标,之前只知道他是一个诗人,写过很多清新易读的.小诗,不曾系统地读过他的诗篇,于是忍不住找出来,读起来,欲罢不能,感动不已。
他的诗给我的印象用四个字概述:简、清、静、情。
简:每首诗大概只有100字左右,短的有不到50字,形式至简,但意义绵延。一首《只要明天还在》"只要生命还在,我就不会悲哀,纵使陷身茫茫沙漠,还有希望的绿洲存在;只要明天还在,我就不会悲哀,冬雪终会悄悄融化,春雷定将滚滚而来",气势磅礴,悲壮还在。忍不住为这个逝去的生命感到悲哀,通过他的诗可以看出他是多么热爱生命啊,尽管如此,希望还是伴随生命的陨落消逝于茫茫天际。
清:汪国真的诗,读起来让人感到清净轻盈,似乎是他刻意为读者营造了一个不*扰的小世界,好让读者完全沉浸在他的情与意之中,一首《我把小船划向月亮》"请不要责怪,有时会离群索居,要知道,孤独也需要勇气;别以为,有一面旗帜,在前方哗啦啦地招展,后面就一定会有我的步履;我不崇拜,我不理解的东西;我把小船划向月亮,就这样划呵,把追求和独立连在一起,把生命和自由连在一起。",犹如月亮的光辉洒在夜晚的湖面上,清澈皎洁,轻盈背后是他对独立和自由的沉重追求。
静:汪国真的静,似乎是刻意保持,又似乎是参透人生后的自然流露,一切情与理娓娓道来,一首《假如你不够快乐》"假如你不够快乐,也不要把眉头深锁,人生本来短暂,为什么还要栽培苦涩;打开尘封的门窗,让阳光雨露洒遍每个角落,走向生命的原野,让风儿熨平前额;博大可以稀释忧愁,深色能够覆盖浅色。"他在用宁静的心去呼唤生命的律动,"既然选择了选方,便只顾风雨兼程。既然目标是地平线,留给世界的只能是背影。"他是如此地热爱生命。
情:因为感同身受,所以觉得他的诗动情,诗里有他的身影,也有我的身影。一首《剪不断的情愫》"谁曾想,到头来,山河依旧,爱也依旧,你的身影,刚在身后,又到前头"想要忘记,却往往徒劳,最后只得带着这剪不断的情愫,继续行走,但却不再忧愁。他的情为他眼中的景着色,一首《只要彼此爱过一次》"一个眼神,便足以让心海掠过飓风,在贫瘠的土地上,更深地懂得风景;死怎能不从容不迫,爱又怎能无动于衷,只要彼此爱过一次,就是无憾的人生。"他的情是如此地饱满、炽热。
一口气读完汪国真的诗集,让我感受了诗中的简、清、静、情之意境,也让我领悟到功能主义的读书态度不可取,这就像很多人在学习外语时,想找个老外聊天,关心的只是有人聊,而非有的聊。读书本应是件随心所动的事情,有了诗意的心情时,又何必在乎自己是否到了读诗的年龄?
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1、李清照诗词全集经典读后感有感
半生优渥,半生颠沛,到了晚年的李清照不复少年时单纯灵动,亦无中年时琴瑟和鸣,国破山河碎,家散影孤单,只剩下凄惨冷清的日子,一个人慢慢熬……她的一生经历了起起落落、浮浮沉沉,见识了安逸富庶的生活,也见证了靖康之变后的衰落,词风的转变同样印证了其心境的变化、人生的浮沉。
这一版的《李清照诗词全集》带给我最大的惊喜不是精致古朴的裸脊线装,也不是纸页泛*古韵插画,更不是细心标注的字词读音释义,而是完整的李清照年表行迹图。无论是精心绘制的彩色地图,还是系统整理的年表,亦或是曲折反复的行迹,都在用一种客观全面的方式将李清照的人生轨迹娓娓道来,与诗词搭配解读更是加深了我们对《漱玉词》的理解与感悟。
字如其人,词释其心,让我们一起品读清雅优美的诗词,探秘生于北宋、逝于南宋的才女李清照的心路历程。
说起中国古代第一才女,李清照当之无愧,以词著称的她,在古代男尊女卑的传统中,能够“杀出一条血路”,可谓不易,而且自己自成一派,“婉约派”的词宗,与苏轼的“豪放派”在宋词领域平分秋色。而李清照凭借其仅仅七八十首的词作,能够与“诗仙”,“诗圣”平起平坐,而一点儿也不逊色。
李清照在诗词领域能够取得巨大的成绩,和他父母的教育与培养分不开关系,尤其是她的父亲李格非,作为苏轼的学生,他对于女儿并没有*传统的约束,没有让女儿只认识几个字,或者做女工,而是发现并培养女儿的爱好,最终成就了这一代女词人。李清照的一生可谓幸福与悲伤尝遍,一生的三个阶段又把她牢牢的锁住,少女时的无忧无虑,与后来的家亡、国破交织在一起,一个古代女子能够承受这么大的压力,而且热仍旧活的那么令人敬佩,但不怜悯,因为这个女子从不需要别人的同情,她用词来挥洒自己的一生,尽管这一生充满了爱与挣扎。
对于李清照的研究首先要研究李清照的词,她的词对于人生的几个部分也分的十分的明显,看过几版的《李清照词》,各有各的特色,但是自己最爱作家榜的这一版,因为自己比较喜欢中国风的东西,而这版的插图排版啥的都十分中国风,所以自己对于这版十分的喜爱。
作家榜《李清照诗词全集》李清照的词以细节见长,在她的词中,细节随处可见,“惊起一滩鸥鹭”、“却把青梅嗅”、“云鬓斜簪,徒要教郎比肩看”,每一个字都恰到好处,让人不觉得心中为之感慨,“惊”、“嗅”、“比肩”都可谓句子中的点睛之笔,写到这里,不由得让我想起了《红楼梦》中的“香菱学诗”,香菱跟着林黛玉学诗,谈到王维的“大漠孤烟直,长河落日圆”时,香菱认为“直”和“圆”真的很普通,然而想要用什么去替代却发现找不到合适的,可见,此处的每个字都是恰到好处,李清照的词也有这个特点。
李清照的词在我们的课本中出现的次数可谓不少,下面挑几首具有代表性的作品,最广为熟知的莫过于她的那首《如梦令》:
常记溪亭日暮,沉醉不知归路,兴尽晚回舟,误入藕花深处。 争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。很多人对于这首词都能耳熟能详,甚至很多人不熟悉李清照的同学,对于这首词都可以达到背诵,可见她的词达到了普及的程度,也说明她的词老少咸宜。作为她少女时期体现较为明显的一首词,李清照将她少女时期的欢脱与不羁描绘的淋漓尽致,古代的几个少女成群结伴去划舟,重点是她们竟然还喝了酒,然后“误入藕花深处”,她们的天真烂漫的形象跃然纸上,虽然很写实,但是语言却俏皮可爱,令人眼前一亮,这也是李清照少女时代的快乐的阶段。
下面一首是《醉花阴》:
薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。这首词里面有一个小故事,想必很多人听说过,赵明诚的朋友评判,“人比黄花瘦”这一句胜过赵明诚的所有作品,且不论是真是假,但是李清照的才气是众所周知的,这首词也是李清照和丈夫赵明诚恩爱和谐时期,两人志同道合,而且醉心于金石,这一段时期是李清照最为舒适幸福的时期。
代表李清照人生的最后阶段的一首词,也是最近比较火的一首词,那就是《如梦令》:
昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人,却道海棠依旧。知否,知否?应是绿肥红瘦。经历了国破家亡,丈夫的离世,自己大半生所收集的金石文物因为颠沛流离而丢失,物是人非,眼前的景象就好像人生希望,红花逐渐的凋零,自己对人生有了更多的感悟。
三首词,三段时期,三种故事,李清照用她的词描绘了她的一生,当然也为后人留下了巨大的财富。当然不只是词,李清照也有诗文流传,本书有介绍。但是,李清照的词确是无人匹敌的,对于她的词,爱之深,爱之烈。喜欢本书,喜欢这些词作。
李清照(1084—1155):宋代著名女词人。号易安居士,齐州章丘(今属山东省济南市章丘区)人。父亲李格非为当时著名学者,夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕,与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原,流寓南方,明诚病死,境遇孤苦。所作词,前期多写其悠闲生活,后期多悲叹身世,情调感伤,有的也流露出对中原的怀念。
李清照人生多桀,少年时喜居多,父母爱护,自由生活,小才女一枚。婚后父亲受难,金人南侵,夫妇逃难,家愁、国愁。
2、李清照诗词全集经典读后感有感
如梦令
常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
这首《如梦令》是记游赏之作,都写了酒醉、花美,清新别致。这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境,境界优美怡人,以尺幅之短给人以足够的美的享受。
“常记”两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述,地点“溪亭”,时间是“日暮”,作者饮宴以后,已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉,“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然,接写的“兴尽”两句,就把这种意兴递进了一层,兴尽方才回舟,那末,兴未尽呢?恰恰表明兴致之高,不想回舟。而“误入”一句,行文流畅自然,毫无斧凿痕迹,同前面的“不知归路”相呼应,也写出了游玩的随意、闲适,显示了主人公的忘情、悠闲心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡,舟上是游兴未尽的少年才女,这样的美景,一下子跃然纸上,呼之欲出。
一连两个“争渡”,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”,所以又“惊起一滩鸥鹭”,把停栖洲渚上的水鸟都吓飞了。至此,词嘎然而止,言尽而意未尽,耐人寻味。
这首小令用词简练,只选取了几个片断,把移动着的风景和作者怡然的心情融合一起,写出了作者青春年少时的好心情,让人不由想随她一道荷丛荡舟,沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”,这首诗不事雕琢,富有一种自然之美。
3、李清照诗词全集经典读后感有感
醉花阴
薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
当作者与丈夫分别后,面对单调的生活便禁不住要惜春悲秋来书写自己的离别仇恨了,这首词就是这种心情的反映,从字面上看,作者并未直接书写独居的痛苦与相思之情,但这种感情确无往而不在。“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦”创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。
上片重阳思亲,写秋凉情景,由白天写到晚上,愁苦孤独之情充满其中。下片饮酒赏花,倒叙黄昏时独自饮酒的凄苦。
声声慢
寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候,最难将息。
三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急?雁过也,正伤心,却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑?
梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得!
独处陋室若有所失地东寻西觅,眼前只剩下冷冷清清,于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来。深秋骤然又骤冷的时候,最难以调养静息。喝几杯清淡的薄酒,怎能抵挡晚上大而急的寒风。正在伤心之时,传书的大雁飞过去了,却原来是以前就相识的。 地上到处是零落的黄花,憔悴枯损,没有人有摘花的兴致。守在窗子边,孤孤单单的,怎样捱到天黑啊!细雨打在梧桐上,一直下到黄昏时分,绵绵细雨还是发出点点滴滴的声音。这种情形,一个愁字怎么能包容得了!
这首词通过对秋日黄昏的独特感受,抒发了词人晚年饱经国破家亡,离乱战患的伤痛之后,孤独凄凉的心情和无限的哀愁。
一代才女李易安,万古愁心李清照。纵览她那凄凉的一生,总好像见一女子在窗下打发难熬的雨中黄昏,她把竹帘卷起又放下,放下又卷起。放下,挡不住窗外的风雨声;卷起,卷不去一世的愁怨。她的成名,是历史的造就,是上天的磨练,国愁、家愁、情愁是如此眷恋她,充斥着她的整个生命,使心力交瘁的她始终未能摆脱苦难的折磨。
《李清照诗词全集(作家榜经典文库)》读后感(八):李清照:如花飘零,如星璀璨,在无常命运中造就独特的生命美学
她的平生就是一件艺术品。——诗人木心 在我的少年时代,网络和电子产品还没有普及,人与人之间的交流都依靠手写信。一个灵秀的女孩曾在信笺上写下一首词寄给我: “红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。 云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。” 彼时的我,虽不知这些句子的出处与作者,却深深被字里行间的意境和情感所打动。中华汉字之美,在我心里刻下深深烙印。 后来,特意去信问了朋友,才知道这是一首宋词,作者是李清照。从此,喜欢上宋词,“李清照”这个名字成为一个线索,我魔怔般从一切能接触到的书籍和资料内寻找她的词作。随着读到的作品越来越多,越被她的旖旎繁华惊艳。叶、花、风、雨,红、绿,大自然中的一切,在她的笔下都是那样灵动,韵味十足。 我喜欢她,却不理解:为什么,她的词中“愁”那么多?明明生活在富贵人家,却说“凄凄惨惨”。年少狭隘的我,自以为是在心中为她画像:十指不沾阳春水,敏感纤柔,柔弱无力的“闺中怨妇”,词人中的“林黛玉”。 直到近期,重读《李清照诗词全集》,我才发现,曾经年少时的认知是多么肤浅,真实的“李清照”与我的“画像”天壤之别。我对她的误解,太深太深。她根本不是什么“多愁善感的深闺怨妇”,不是柔弱无力的“黛玉”,而是真真实实尝尽人间苦痛,大半生颠沛流离,与命运不懈抗争的“大女人”;是才气纵横,婉约词派代表的“千古第一才女”;是铮铮铁骨,爱国忧民,家国情怀不让须眉的“巾帼人杰”。 她的“愁”,并不是轻飘飘的风花雪月,而是一种面对残酷命运,温柔内敛的自我倾吐;面对世间*,不失风度的无语凝噎;是一生才华与心血凝结,独特的诗词美学表达。 《李清照诗词全集》全书共收录李清照诗词87首,以清代王鹏运《四印斋所刻词》本《漱玉词》为底本;配图精选81幅绘画大师恽寿平花鸟系列高清画作,新增生平纪事年表,完整呈现李清照波澜起伏的一生。让人读起来心底酸楚温柔,却又不知不觉心生敬意。
《李清照诗词全集》01.天真烂漫的少女时光 宋词之美,在于典雅含蓄浪漫。李清照前半生优渥的生活,正好培植了她典雅浪漫的性格。她出生于书香门第,父亲李格非是苏轼的学生,母亲亦身出名门。家里藏书颇丰,文学氛围浓厚。 父母并不因她是女孩而轻怠她的才华,而是大力启蒙培植女儿的文学天赋。在她尝试写下几行词句时,父亲大加赞赏,并传阅给身边文友,给予她尽可能多的肯定和鼓励。她的灵性与聪慧,没有被*时代束缚压抑,在物质与精神的双重丰裕滋润中,得到最大限度的舒展。 因为童年少年,心灵尽情感知过世间种种美好,所以前半生李清照笔下充满女性独有的甜蜜娇羞。在早期作品《点绛唇》中,天真烂漫的少女跃然纸上: 蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。露浓花瘦,薄汗轻衣透。 见客入来,袜刬金钗溜。和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。 寥寥41字,生动刻画出花园内,荡秋千的少女被突然而至的客人惊扰,来不及穿鞋子,顾不得金钗滑落,羞答答溜走又心生好奇,躲在门后一边偷偷张望,一边假装着嗅青梅的馨香。调皮、羞涩、矜持,心如撞鹿,一动一静,一张一弛,画面感十足,人物心理情态栩栩如生,情、意、趣相结合,尽显灵动之美。
李清照笔下调皮羞涩、矜持的少女尽显灵动之美在另一首广为人知的《如梦令》中,同样充满着画面与音乐的美感: 常记溪亭日暮,沉醉不知归路。 兴尽晚回舟,误入藕花深处。 争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。 娇憨欢乐,机警活泼,温婉曼妙,对世界充满柔情蜜意的少女,既是李清照笔端的“艺术”,也是她闺阁真实生活的写照。诗人木心曾评价李清照:“她的平生就是一件艺术品。”如果用精美瓷器来比喻她的人生,那么无疑,这段天真烂漫的少女时光以精致优雅为胚,为她一生的为人处世和诗词创作奠定了高贵,柔美的基调。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭02.无情叵测的命运 命运之所以厚重,在于不可测不可知,很多时候,我们不能选择命运,却能选择在命运里怎么活着。 得到爱情,并不是李清照幸福的归宿,而是另一种不幸的开端。如果从未拥有,那么失去时也许可以不用那么痛心?但是李清照拥有过最好的爱情,尝过婚姻最甜蜜的滋味,又被命运无情带走爱人,抛进人生谷底,尝尽人间辛酸,她的痛应该是加倍的。前后半生巨大的反差,荒诞又真实。 当金兵来袭,才子佳人的“赌书泼茶,山盟海誓”都成过眼烟云,先是仓惶逃难,再是丈夫病殁,突如其来的风雨把李清照的生活打碎,曾经的“无忧少女”变成“落魄丧夫的苦命女人”。 虽然外人眼中,她宛如一枚飘零落花,但是她自己并没有随波逐流。而是用巨大的勇气和心力守护丈夫遗志,继续辑集整理《金石录》,押运15车书籍器物藏品一路逃难。颠沛流离中,文物散失大半,李清照悲痛不已。
伤痛过后,不肯被苦难困囿,走进更大人生格局绍兴二年(1132年),她到达杭州。家人离散,走投无路,绝境中接受张汝舟求婚,谁知得到的却是更残酷的遭遇,张汝舟得不到文物,对她谩骂、拳脚相加。为了离婚,她付出巨大代价。 伤痕累累噬心之痛过后,她没有向命运屈服,不肯被苦难困囿,相反走进更大的人生格局。她逐渐从个人痛苦中解脱出来,把眼光和精力投入到国家大事和诗词创作上。 绍兴三年(1133年),李清照满怀激情地作诗“欲将血泪寄山河,去洒东山一抔土”,表达反击侵略、收复失地的强烈愿望,充满了关念故国的情怀。绍兴四年(1134年),李清照完成了《金石录后序》的写作,为后世留下宝贵的文化遗产。 无情叵测的命运未能将柔弱女子碾碎,却被弱女子趁势涅槃,在苦痛中淬炼出生命的柔韧和刚性,这是李清照的生存智慧。 03.独特的“易安美学” 李清照之美如醇酒,需要细细品味,方懂其中的深刻与恒久,方知其可贵和难得。 当父亲罢官归隐之后,李清照从陶渊明《归去来兮辞》“审容膝之易安”中找到精神归宿,为自己取号“易安居士”,表达自己的生活向往:哪怕在一间小小的陋室,只要能安定平稳,怡然自得就好。“易安”,盼望天下安定,渴望自身命运平顺,易安也代表着李清照洗尽铅华,回归朴素的内心境界。 后人称李清照的词作为“易安体”,不仅是肯定她独树一帜,婉约而不柔靡,清秀而具逸思,富有真情实感,语言清新自然的诗词风格,更是褒扬她渗透字里行间的生命美学。
李清照诗词美学:知否,知否,应是绿肥红瘦易安之美,在于厄运当头临危不乱,优雅从容。中晚年种种凄惨变故,并未使她变得“野蛮扭曲”,从云端到泥淖,李清照身心遭受的的巨大创痛可想而知。但她一如少女温柔,默默内化掉那些悲伤,如蚕儿吐丝般,坚持织造出丝丝缕缕美的片段。 一个人的生活,如何孤寂冷清,只在笔端:“风住尘香花已尽,日晚倦梳头。物是人非事事休,欲语泪先流。”。心痛到极致,也没有愤世嫉俗,对人世恶语相向,只是提笔写下这阙韵律意境俱美的《声声慢》: 寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候,最难将息。三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急?雁过也,正伤心,却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑?梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得! 对于身心煎熬,她说:“人比黄花瘦”,再无怨言。“愁”和“瘦”是她唯一的倾吐,也是她学识、修养、性情对于苦难的接纳与兼容。
李清照生命美学:人比黄花瘦易安之美,在于*时代女子精神世界的自由独立。她性情虽然娇柔,但是并不懦弱。再婚后,当她发现张汝舟虚伪自私的丑恶企图时,勇敢提出离婚,主动控告愤然自救,即使知道当时的法律要判自己入狱,也在所不惜。 易安之美,更在于其作品中体现的爱国思想,让读者从中看到中国古代女性情感世界的广博。当金兵入侵,赵明诚罢守江宁弃城而逃时,她有感而作《夏日绝句》: 生当作人杰,死亦为鬼雄。 至今思项羽,不肯过江东。 在历史中留下一个铮铮铁骨,傲然挺立的巾帼豪杰形象,让人透过柔弱外表看到她“刚烈硬气”的精神内核。千百年来,她的这首诗,给无数爱国者带来力量。《夏日绝句》标志着李清照开创了女性爱国主义文学创作先河,在当时男权社会争取到女性写作者的一席之地。 如今,水星上有一座山以她的名字命名,这是全世界诗人的荣耀;她的词句经千年传唱,依然光彩照人;“李清照”这三个字,是世间才女的代名词。 她的一生大起大落,历尽坎坷真情不改,对爱与美的坚持,堪称不朽传奇。李清照是中华民族文学史上的瑰宝,亦是尘世女子中,不甘命运摆布,苦难中活出自我风采的楷模。
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